Nadie pareció recordar en el circuito artístico y cultural mexicano que se cumplieron 50 años de que el Museo de Arte Moderno de Nueva York lanzó a la fama global al arquitecto Luis Barragán (Guadalajara, 1902-Ciudad de México, 1988)
Entre el 4 de junio y el 7 de septiembre de 1976 el MoMA presentó una muestra que consistió únicamente en la proyección de un conjunto de diapositivas sobre varias de las obras arquitectónicas más emblemáticas del mexicano, quien entonces tenía 74 años y el conocimiento de su persona y de su obra se restringía básicamente al gremio urbanístico.
La selección de la obra incluida, es decir la curaduría de la exposición, estuvo a cargo del arquitecto y diseñador argentino Emilio Ambasz. La muestra se acompañó de un catálogo titulado “La arquitectura de Luis Barragán” que durante muchos años fue la primera monografía sobre el arquitecto, quien fallecería doce años después.
A partir de la exhibición en el MOMA los reconocimientos, publicaciones y exposiciones no han parado: Premio Nacional de Ciencias y Artes ese mismo año, en 1985 el Museo Tamayo lo presenta por vez primera en México. En 1988 se crea la Fundación de Arquitectura Tapatía Luis Barragán, y en 1996 la Barragan Foundation en Basilea, mientras que la UNESCO declara en 2004 Patrimonio de la Humanidad la casa en vivió el arquitecto los últimos 40 años…
Por lo anterior sorprende la amnesia sobre la efeméride en un país tan dado a mirarse en los espejos ajenos, del extranjero, incluso en los tiempos que corren con la izquierda en el poder, un olvido lamentable tanto de las autoridades culturales del Gobierno de Claudia Sheinbaum Pardo como de las universidades gubernamentales y privadas, y de los particulares que se han apropiado del arquitecto y su obra.
Se podrá argumentar que no hay tal olvido pues el pasado febrero se abrió un museo sobre el célebre arquitecto en una de sus obras: la Casa Egerstrom, hoy rebautizada como La Cuadra en Ecatepec, por Ciudad Satélite. O señalar que la revista Artes de México le dedicó el número 138 y la publicación del libro de Xavier Guzmán, ambos en 2025, y un poco antes salió el volumen de Juan Palomar.
Pero también es cierto que nada tienen que ver los cuatro hechos antes mencionados con los 50 años de una muestra que marcó un antes y un después en la vida y obra de un artista, lo que sin duda convierte a esa exhibición en tema de estudio e interés para la cultura mexicana y global (Jesús Reyes Ferreira, Mathias Goeritz y Humberto Spíndola son solo algunos nombres que se han visibilizado a partir de esa icónica exhibición).
Tampoco es la primera vez que en México pasa desapercibido un acontecimiento relacionado con Luis Barragán: el poeta Octavio Paz señaló la mezquindad de la prensa mexicana ante la entrega del Premio Pritzker en 1980. Entre los asistentes a la ceremonia de premiación había dos regios: Eugenio Garza Lagüera y Eva Gonda, presencia que seguro tiene que ver con la existencia del Faro del Comercio en Monterrey y el proyecto no realizado para el Corporativo VISA.
El mismo arquitecto Luis Barragán confesó a la galerista Malu Block “me hacen más caso allá” cuando ella, quien había visitado la exposición en Nueva York, lo felicitó al acudir él a una de las exposiciones en la Galería Juan Martin, entonces en la Zona Rosa, a la que Block se había incorporado unos ocho años antes.
Se podrá argumentar que no hay apropiación, que se trata de espacios privados, y lo son en realidad, pero al menos en los casos de la Casa-Museo y la Cuadra lo son con vocaciones un tanto sociales y vinculación pública ¿no podría agilizarse-facilitarse el acceso a los mismos para los interesados? Y no me refiero solo en lo económico, son los museos más caros en México, sino a la barrera de los registros en internet que no siempre funcionan y en la práctica actúan como filtros discriminatorios que vulneran los derechos elementales de los ciudadanos.
Guadalajara, Monterrey y la ciudad de México son los sitios en que se localiza la obra de Luis Barragán en México. Una búsqueda rápida en Google no arroja ninguna actividad relacionada con los 50 años de su expo en el MoMA en ninguna de esas metrópolis que concentran la actividad cultural en el país. Quizás la cacareada crisis, pero, ¿no hubo dinero en ningún lado, siquiera para organizar una conferencia? ¿al menos sobre la influencia de su maestro Agustín Basave y Castillo Negrete? Un tema que está a la espera de ser abordado.
Lejos estamos de agotar el conocimiento sobre Luis Barragán y su exposición en el MoMA y la efeméride que da origen a estas líneas no deja de ser una oportunidad fallida para saber más de su persona y obra. El galerista Ramón López Quiroga contaba que él hizo fotografías en diapositivas en su visita. En cambio, el fotógrafo Paolo Gasparini recuerda los desayunos, en la casa de General Ramírez 14, a los que también acudían bellas mujeres.
Para quienes quieran recodar-celebrar-participar ese acontecimiento y a su protagonista, me permito recomendar la lectura del libro “Barragán x Palomar” de Juan Palomar, quien cuenta las problemáticas alrededor del legado testamentario del arquitecto, sobre el archivo profesional que Barragán dejó a su socio Raúl Ferrara y que actualmente está en Basilea y Weil am Rhein. Narra también la inconformidad del socio con el reparto y su suicidio a causa del mismo.
Y como Barragán, su obra es atmósfera poética, así que usted hágase con el citado ejemplar de Artes de México, el cual permite un acercamiento que se agradece y casi logra que el espectador, al menos en el caso del autor de estas líneas, se vuelva la parte que complete la arquitectura de la Casa Museo en Tacubaya, que desde su ingreso mismo se convierte en la escala que armoniza los espacios. Parecería que ya no quedan fotos de la casa por conocer-hacer, pero las cianotipias de Valeria Florescano ejemplifican que es cuestión de sensibilidad e imaginación lo que produce hallazgos de valía.
Y si las publicaciones no le son accesibles acuda a visitar físicamente la obra pública: el acceso y calles de Jardines del Pedregal, las Torres de Ciudad Satélite y los jardines de Multifamiliar Cobre de México en la capital del país; el Pájaro amarillo-naranja y la Casa Clavijero en Guadalajara; o el Faro del Comercio y su fuente en Monterrey, y deje que la escala, el color, la luz, el sonido, lo misterioso, toquen su alma y afloren los sentimientos y emociones.
Y si no hay publicaciones ni posibilidades de acudir físicamente a estas obras, recorra alguna vieja plaza, observe la arquitectura vernácula que todavía subsiste o camine por algún barrio popular y aspire su vitalidad y aliméntese de sus colores, pues en esos sitios reside la esencia y el hechizo que ejerce la arquitectura de Luis Barragán. No seamos parte de tan vergonzosa omisión ni permitamos el ninguneo a tan genial artista. Sobran dedos en la mano al contar los mexicanos que ha tenido una individual en el MoMA.